無名之後的王一博，學會了用眼神演戲，人魚會是他的突破口

娛樂圈是娛樂圈，演藝圈是演藝圈，有著千絲萬縷的關係，卻也截然不同。作為轉型演員的王一博而言，他無疑是從愛豆轉型到演員，成功完成跨圈的一位，一年三部影片的上映，實現了口碑和演技的跨越。小肥妖吹捧王一博從不來虛，因為他在用實際行動踐行說出的話，我們不吹，誰來吹呢？我們的吹是本真務實的吹。誇一下，王一博為電影圈注入了新鮮血液，展現了很大的潛力，無名之後，王一博學會了用眼神演戲。電影圈不同於其他，這裡更有藝術性的要求，是對於演員而言，更具有挑戰性，都知道一個好演員，應具備的條件有很多，但能揚長避短、避實就虛、謹慎嘗試、確立定位應該是自我的首要修養。演員表演的內涵和張力源於自我洞察，其次則依賴於豐富的眼神潛台詞、鮮明的肢體語言以及悲喜轉化的能力來展現。王一博在電影《無名》的表現已經初步彰顯了這些特質。王一博處處都在用眼神和表情傳達著人物內心情緒，他能夠準確地捕捉到角色的內心細微變化，通過微妙的眼神轉換和肢體語言來傳達角色的情感與動機。例如在卡車上，王一博挑釁梁朝偉的那一場戲，他不僅依靠動作神態顯示趾高氣揚，而且眼神也特具不屑和攻擊性，讓觀眾誤以為他是影片中的浮誇反派，配合他的一個手勢，輕蔑的感覺，詮釋得很到位。在表達喜怒哀樂時，王一博更是遊刃有餘，看到愛人離奇離開的時候，內心的崩潰，眼神充滿了無盡的悔意與憤慨，觀眾彷彿可以觸摸到他的情感脈搏。這不僅需要天賦，更需要用心去感受和體驗。影片中還有一段戲是王一博站在鏡子前獨自抽煙的戲，沒有台詞，也沒有多少動作，完全依賴眼神來展示複雜內心，眼神中透露出的決絕果敢更是溢滿銀幕。這就是無名之後，王一博讓我們看到了他的成長，學會了用眼神演戲，這是一個演員穩紮穩打走演技派路線的基石。程耳賦予王一博的創造性很寬，沒有任何的約束性，給了他自由發揮的空間，無論是表演，台詞，還有創作，我們在無名中，看到王一博越發懂得表達內心情感，懂得用眼神來表達。王一博的五官在大銀幕上，空白留的很多，就會有很多的發揮空間，程耳給他的鏡頭也很微妙，讓人充滿遐想。無名後，看到程耳和王一博再度二搭，小肥妖對此充滿了期待，那就是對《人魚》這部劇的想像。這可能是王一博演藝道路上的一個突破口。葉秘書讓王一博的可塑性擴大化，其實還是具有一定的局限性，尤其是人物外形、氣質跟狀態的千變萬化，時而陰柔、狡黠，時而清冷跟殺伐果斷，是有一定的矛盾性，不太容易把控。而《人魚》這部作品，同樣是程耳導演，但與以往不同的是，這次劇情更加聚焦於他作為演員的細膩感受。人物內心深處的困擾、掙扎與失衡，以及那些綿延不絕的情緒，彷彿都在一次次遊走與擺弄中得到了放大與呈現。正如劇情簡介所描述的那樣，故事發生在炎熱的南方，觀看人魚表演的場景與形形色色的觀眾相互交融，共同構築了一幅充滿夢幻與現實交織的風格獨特的畫面。在這個故事裡，我們看到了一個真實而富有魅力的人魚表演者，如同一條真實而又神秘的魚，遊走在現實與夢境之間，給人帶來具有魅力的沉浸式體驗。這種風格是我個人更偏愛的，《人魚》很有可能成為一部意識流的文藝片。至於角色的造型，王一博的獨特風格可能會被賦予影片不一樣的魅力。頹靡的、落寞的、迷離的。而情緒上，更會是一種悲傷的情緒發泄，這類影片往往會利用超現實的方式來戲耍人物。可想而知，王一博這次的人物塑造難度將大大提高。這種微妙的情緒是很需要調動感受力，王一博的眼神戲份自然不會少的。估計程耳善於用特寫鏡頭，對焦演員的面部，五官，特別是眼睛，面部的肌肉變好，來表達內心情感遭遇。這就是小肥妖說的突破，王一博眼神的傳遞會是這部劇的一大看點，程耳對於鏡頭美學的追求，在電影圈赫赫有名，他是很善於用鏡頭的，無名里的多處場景，我們已經見識到了他的厲害，這次將會繼續放大。要知道這次不同考慮商業片市場，這次製片方是程耳自己的公司，他無需考慮商業運作，更注重的個人藝術的表達，自然我們可以看到更加藝術性的呈現。何其有幸，王一博可以遇到程耳，在採訪中，我們發現他們是惺惺相惜的，程耳在王一博身上找到了共識，才會再度二搭，看到了很多的可能性，才會彼此選擇，他說沒用過年輕演員，而更王一博合作後，他樂此不疲。創作靈感也從王一博這裡得到了釋放，調教一個新人演員，很有成就感的，特別是王一博這種，可塑性強，很有表演天賦的，王一博表演很穩，自然開心再度合作。這次《人魚》會成為王一博作為演員的試煉場，會是王一博演藝道路的一個突破口。小肥妖期待著這場對他的試煉，青年演員都需要過這一關，從求穩到求變、從見天地到見自己。